Agrupació Fotogràfica Sarthou Carreres

FUENTE: PHOTOESPAÑA

Lise Sarfati es autora de proyectos documentales compuestos visualmente por sugerentes imágenes que evocan las complejidades de un tiempo o espacio.

Después de haber estudiado cultura rusa en la Sorbonne, vivió durante diez años en Rusia y actualmente radica en Paris.

En 1997 fue nominada a Magnum Photos de donde es miembro desde 2001. Es autora de Acta Est (Phaidon, 2000) que explora el piso de la autora Marguerite Duras después de su muerte en 1996; The New Life La Vie Nouvelle (Twin Palms Publisher, 2005) sobre jóvenes en los estados de Texas, Georgia, Carolina del Norte, Oregón y California; y más recientemente en 2008 publico Austin Texas, la cuarta edición de la Fashion Magazine editado por Magnum.

El trabajo de Sarfati está representado por Yossi Milo Gallery en Nueva York y Brancolini Grimaldi Galleria en Roma. Ha expuesto de forma individual en el Rencontres Internationales d’Arles, FOAM en Ámsterdam, The Photographer’s Gallery en Londres, Domus Artium Centro del Arte Salamanca, entre otros.

Ha sido galardonada con el Prix Niépce en el Infinity Award del International Center of Photography en Nueva York. En 2004 produjo el largometraje C'est moi, c'est Roger.

Este año impartirá uno de los talleres de Campus PHE Grandes Maestros. PHE.es habló con ella para conocer un poco más acerca de su trabajo y su futuro taller en Campus PHE.

PHE- ¿Qué fue lo primero que despertó tu interés por la fotografía?

Lise Sarfati- Cuando tenía trece años en Niza (al sur de Francia), mi madre me llevaba a visitar a mujeres mayores que se estaban muriendo. Era deprimente, así que cogí una cámara y decidí fotografiarlas y transformar esta experiencia en un juego. Cuando murieron me pidió que fuera a fotografiar todas las habitaciones vacías…

Mi madre me regaló mi primer libro de fotografías después de un viaje a París. Era una publicación monográfica de Diane Arbus.

PHE- Mujeres en situaciones de marginalidad y soledad son una constante en su trabajo ¿Por qué te interesa fotografiarlas?

LS- Siempre hago series que tienen aspectos autobiográficos. Básicamente, busco rehacer mi vida con todos mis trabajos fotográficos.

Comencé con The New Life , luego hice Immaculate que fue más metafórico, y después She, que tiene mucha relación con la historia de mi familia, ya que es una serie con cuatro mujeres, y yo tengo tres hermanas ...

Las mujeres al límite, en la encrucijada de la vida, me interesan mucho. En las fotografías las mujeres se proyectan en otra realidad y tratan de hacer realidad sus deseos.

PHE- ¿Cómo te implicas en tu trabajo? ¿Crees que hay algo de ti en cada una de estas mujeres?

LS- Creo en los proyectos personales. No creo en los trabajos comerciales, aunque se hagan con libertad... Las mujeres a las que fotografío siempre están cerca de mi sensibilidad y de la historia de mi vida.

PHE- ¿Cómo describirías tu forma de fotografiar a la gente joven, otra constante de tu trabajo?

LS- Elijo cada personaje con mucho cuidado y le dejo expresar sus emociones de una manera muy simple. Racionalizo mucho la información, pero trato de dejar que el cuerpo hable.....

PHE- ¿Por qué te interesan tanto las pequeñas ciudades americanas?

LS- Me encantan los suburbios. Me encanta tiempo lento y me encantan las casas de madera. Me gusta que el alma y los cuerpos dominen el espacio y no me gusta cuando la ciudad es más fuerte que la gente.

He viajado mucho por Estados Unidos, yendo a ciudades pequeñas y siempre me siento bien allí. Por eso elegí hacer un trabajo sobre Texas.

PHE- ¿Cuál es el proyecto más complicado al que te has tenido que enfrentar como fotógrafa?

LS- El que estoy hacienda ahora en Los Ángeles. Los Ángeles está como en la otra cara del mundo. Para mi es como una ciudad de ciencia ficción y los elementos que la componen actúan de una forma distinta ¡Es muy molesto!

PHE- Actualmente todos podemos “ser” fotógrafos ¿Qué cualidades separan a un amateur de un profesional?

LS- Diría que el espíritu, el alma, la filosofía, la coherencia…

PHE- ¿Qué fotógrafos contemporáneos son los que más admiras?

LS- Philip Lorca Di Corcia, pero me encantan un montón de fotógrafos que ya han muerto como Claude Cahun, Francesca Woodmann, Guy Bourdin, Lady Hawarden...

PHE- ¿Qué expectativas tienes para los talleres de Campus PHE, en los que serás maestra?

LS- Me gusta enseñar. Me gustaría generar y crear una visión, que pueda darles la fuerza para ser creativos. En la vida lo más importante es la gente con la que te encuentras, ya que a veces se generan reacciones que duran toda la vida ... Sólo quiero ayudar a los fotógrafos a encontrar su propio camino.

PHE- ¿Podrías compartir con nosotros los proyectos en los que estás trabajando actualmente?

LS- No puedo decir nada porque no he terminado todavía...